古龙小说中，几乎所有角色一出场就是成熟状态，无论是武功还是性格，都不会再发生变化。

相比起来，金庸的小说几乎都是升级流，很多部甚至从主角小孩子时讲起。

三部曲都是这样，《射雕》从郭杨胎儿状态开始，《神雕》从小杨过开始，《倚天》更过分，开局时张三丰还是小和尚。

所以在《神雕侠侣》前几集里，郭靖、黄蓉等熟面孔都出场了，饰演杨过的还是个少年童星。

观众们又急了：

【苏哲什么时候登场？】

【急死我了，苏哲太会卖关子了，永远吊人胃口。】

他们急归急，但点击量一点都没少，一直挂在油库榜首。

苏哲也不在意了，专心拍摄《唐探》。

而喜剧剧情，正好需要喜剧人现场碰撞出灵感。几乎所有优秀的喜剧片，都不能只靠剧本，最出色的包袱都是演员们现场发挥、碰撞出的。

连包袱都这么好笑，我们还能改什么？

画蛇添足吗？

他们憋了半天，竟然连一个更好的包袱都找不到。

“不一定，说不定我就会写《武林外传》《欢乐英雄》之类的。”

所以，苏哲也找来了一帮新锐喜剧人，比如丁智飞、范永等，都上过春晚，演过小品……然后毫无声响。但他们都是水平极高的喜剧人。

以后如果有机会的话，也可以尝试一下。以原著的底子，只要不瞎改，哪怕不能成为经典，至少不会太烂吧。

苏哲忍不住挑了一下眉，没想到朱俊这么有担当——

苏哲听到以后，耸耸肩：

“不愧是两次干翻春晚小品的男人，我们服了。”

但丁智飞等人却快哭了——

“我告你诽谤啊，他诽谤我呀！”

“让苏总见识一下我们的业务能力，千万别把我们在春晚上的表现当做真实水平。”

为什么写得这么好？

吐槽春晚小品和吐槽国足一样，总是能戳中全部国民笑点和痛点。

他们一起演绎着剧本中的台词：

“主角？苏总还写谐趣武侠吗？”

这很正常，毕竟苏哲拿出的《唐探》剧本，也是前世那些喜剧人一起碰撞出来的（采访中有说部分段子是小沈阳现场建议的）。

（阴阳怪气是为了替马丽出气，但如果表现得好，水平能服众，捏着鼻子也只能认了。）

于是在《唐探》剧组，苏哲专门组织了一次剧本围读、头脑风暴，针对性地碰撞喜剧灵感。

听到苏哲的话以后，哪怕觉得他只是画饼，这帮人的干劲也更足了，一起研究着剧本，想要碰撞出更好的笑点。

他们无话可说——

“承让尼玛啊承让。”

所以前世沈腾阴阳怪气某位带资进组的女主角没有幽默感，观众也能明显看出，电影到了那位女主角的戏份时，就十分不好笑，还特别矫情。

但丁智飞等人并不知道，只觉得苏哲高山仰止，可怜巴巴地看着他：

“苏总，不是我们不努力，但包袱已经很优秀了，很难提升啊。”

“苏哲，你出一个独唱，一个小品吧。歌曲我信任你，小品……我不会干涉你的创作，但你也要悠着点，别太狠，免得我兜不住。”

“对，好好表现，说不定以后能去苏总剧里演主角！”

对春晚导演来说，收视率并不重要，因为再差也不会降低太多；但出了事故就是影响职业生涯的大事。

说曹操，曹操到。

《武林外传》他一定会拿出来，而《欢乐英雄》，是他最想要看到改编的古龙作品，但在他穿越前一直没有改编，让他深感遗憾。

“还特么纹条残龙！”

丁智飞、范永等喜剧人摩拳擦掌，准备让苏哲好好见识一下他们的能力：

参加剧本围读的尤梦黎、喻祥秀脸都快笑僵了。

“苏总当然厉害，但比起抖包袱，我们才是专业的！”

朱骏语气严肃却坚定，竟然答应了苏哲提出的条件：

这些台词真正演绎出来时，逗得所有人哈哈大笑。

所有人一起大笑起来。

“朱导，我没骂你……”苏哲不打自招，差点咬到舌头，“咳咳，有事儿吗？”

这部影片里，需要大量的笑星参演，前世就有肖央、陈赫、小沈阳、赵英俊等人参加，包括主演王宝强也以喜剧出名。

所以苏哲早就觉得他不可能答应，没想到他竟然顶住了压力。

“房间整洁无异味，不是伪娘就是gay。”

“……”

你说好好的偶像、老板、歌手、演员，哪个不比笑星有前途？但他怎么连我们的活儿都抢了？

还给不给我们一口饭吃？

苏哲连忙谦虚道：

“别这么说……干翻春晚小品和干翻国足一样，有什么可自豪的？”

苏哲正在愉快地diss春晚，就接到了春晚新任导演朱骏的电话。

是个爷们儿！

苏哲很敬佩这种敢于承担责任的人，立即答应下来：

“好，既然朱导如此有担当，我也不能让你吃亏。我会专门写一首新歌，准备一个新小品，保证出彩！”

挂了电话以后，所有人立即好奇地问他：

“苏总，伱终于要上春晚了？”

“苏哲，我们总算能在春晚舞台上看到你了。这是全国人民的期望啊！”

“哥你刚吐槽完春晚，不会也遇到滑铁卢吧？”

苏哲笑了：

“都给我放宽审查了，我要再拿不出好作品，就太对不起观众和朱导了。”

小品的没落和审查的关系极大。

比如前世，在两代小品王之后，春晚小品万马齐喑，但在《欢乐喜剧人》《一年一度喜剧大赛》等综艺节目中，也涌现出许多优秀的喜剧作品。

可见并非喜剧人灵感枯竭了，只要给他们发挥空间，通过充分竞争（这两档节目都是竞演类型），就能拿出出色的作品。

既然拿到了权限，苏哲思考着以上作品，心中暗道：

我抄谁呢？陈小二？本山大叔？还是那些后起之秀？

苏哲对参加剧本围读的众人吩咐道：

“你们先碰撞灵感，如果找不到更好的包袱，就用这些，效果也不错；如果想到更好笑的段子，就让作品更加优秀。”

这也是苏哲组织剧本围读的原因，他当然知道原剧本已经足够出色，但如果能够进一步提高笑点，让观众们笑得更大声，肯定能收获更多的票房！

“而我暂时失陪一下，要去写春晚小品了。”

苏哲离开后，暗自琢磨着：

第一次上春晚，肯定要拿出一个石破天惊的作品。之前抄的大锁之类的后起之秀，还是算了吧。

那抄陈小二，还是本山大叔呢？

他思考了一下，陈小二最经典的几个小品，《主角与配角》《警察与小偷》《吃面条》《羊肉串》《胡椒面》等，都很久远了，但放在现在也不过时。 不过按朱时茂的话，陈小二“这鼻子、这眼睛、这脑袋瓜子，那是几千年才出一个啊”，像他这种形象，“小偷小摸啊，不法商贩啊，地痞流氓啊，不用演，往那儿一戳就行了”。

别看“几千年就出这么一个东西”，这“东西”苏哲还真替代不了！

苏哲思来想去，自己也没法饰演陈小二的角色，倒是朱时茂的角色，非常适合他。

“毕竟我这张脸啊，和浓眉大眼的朱时茂一样，一看就是主角，是正面人物！”

苏哲“无奈”地叹息：

“哪怕演个反派（杨康），观众都更喜欢我，我能怎么办呢？”

难道他要找到一个“陈小二”，然后自己演朱时茂的角色吗？

苏哲挠头想了想，并不想这么做。

和《主角与配角》里一样，苏哲这人啊，除非迫于无奈，否则就想演主角！（又有谁不想演主角呢？）

毕竟第一次上春晚，自己出剧本，当配角，却用来捧别人，总感觉有些怪怪的。

而且当配角，可没法增加【小品之王】的进度。

“小二，咱有机会再见吧。”

苏哲下定决心，开始扒拉本山大叔的作品：

《卖拐》系列、《白云黑土》系列、《拜年》《牛大叔提干》《红高粱模特队》……

“也不合适啊！”

苏哲有点无奈，本山大叔的经典形象是农村大叔，有的狡猾，有的淳朴，但都不适合苏哲。

他思来想去，终于犹豫地写下三个字——

《不差钱》。

这几乎是本山大叔在央台春晚的收山之作（后来还有个《同桌的你》），重回巅峰，让徒弟小沈阳一夜成名。

可以说，小沈阳是最符合“一夜成名”定义的人——

除夕夜前，默默无闻；除夕夜后，天下扬名！连国师都找他拍了一部大烂片。

这个小品里面，本山大叔依旧是个狡猾的农民形象，但和其他巅峰期的小品不同，这个小品最出彩的人物是小沈阳。

“我演小沈阳的角色——那个娘娘腔服务员？”苏哲挠挠头皮。

这个小品，无论是质量，还是对主演的加持，都值得一抄。

但问题在于——

“我不想演娘娘腔啊！”

小沈阳为了成名，演啥都行，但苏哲却是顶流偶像，是圈内大老板，演杨康这种帅气反派没问题，但演娘娘腔？

本来偶像就容易被骂“娘”，他拥有圈内第一猛男的称号，才幸免于难，哪怕是黑子也不敢说他不够爷们儿。

但演了这个角色以后，会不会被黑子故意用切片黑他？

苏哲挠挠头，心中暗道：

“要不然还是抄开心麻花吧，三冘月駦虽然胖若两人了，但毕竟是曾经的军艺校草，更适合我。”

春晚上的《扶不扶》《投其所好》《今天的幸福》等，《欢乐喜剧人》里的《热带惊雷》《感染者》《小偷在哪儿》等，都还不错。

苏哲随手写了一个《扶不扶》，心中犹豫：

“是上限更高的《不差钱》，还是更稳的《扶不扶》？”

（《扶不扶》在历届小品中收视率中排名第十，仅次于第九的《不差钱》，但考虑到越往后收视率越低，可以算同级作品，只不过加成确实没小沈阳高。）

苏哲一时无法做出决定，干脆将两个剧本都写下来，收好，心中暗道：

“干脆都排出来，看看现场效果再说吧。”

而且还要看搭档，这两个小品和苏哲之前抄的不同，都必须有强大的演技，才能演好。

比如沈马都拥有非常出色的演技，本山大叔更不用说，妥妥的影帝级。

“可我找谁呢？”

苏哲暗自思忖着：

《不差钱》需要找到合适的人来演本山大叔、毕姥爷、丫蛋的角色，都不好找；

《扶不扶》的人物关系更简单，交警随便找个人就能演，甚至可以找个明星让他露露脸，只需要找到人演马丽的角色就行了。

“算了，先写剧本吧。”

等他终于抄完剧本，回到会议室以后，发现一众演员讨论得十分激烈。

苏哲给他们的压力太大了，为了证明自己，他们绞尽脑汁，竟然真的想到一些更有趣的包袱。

不过具体效果，还要拍摄时再看。

苏哲安抚他们：

“不要着急，包袱不一定是逼出来的……”

范永还处在头脑风暴的状态中，本能接梗：

“还有剖腹产？”

众人大笑，苏哲也忍不住笑了：

“也有在愉快的过程中脱口而出的。你这个状态就不错，继续保持！”

他拍拍手，鼓励道：

“咱先按照剧本拍一遍，一旦你们有更好的包袱，就再拍一遍，后期慢慢选！大家不要有压力，无论最后有没有采用，我都会说这是集体创作。放心，我不缺这点名声。”

他可不会一边动员集体创作，一边将功劳全部揽在自己身上，明里暗里宣传“苏哲尽力了，队友CJB”。

他都这么成功了，还出去说“我比这帮笑星更会写包袱”，除了炫耀以外还有什么用？

但圈内有很多人看不透这一点，为了吸引一点关注无所不用其极，连好朋友都能背刺，站在山上就不下来。

苏哲不是这种人，他的态度立即让众人心中感动：

“苏总放心，我们一定写出好包袱，不辜负你的信任！”

“走，咱再排一遍，只有多排练，才能找到更好的包袱。”

开心麻花的秘诀，就是在一遍遍现场演出中找到更好的包袱，所以前期作品细节惊人，经得起反复回味；后期就拉胯了，因为成名了，没时间慢慢打磨。

这些笑星也懂得这一点，纷纷下定决心，一定要拿出最好的状态，找到最好的包袱，让《唐探》变得更好！

这不是为了报答苏哲，而是为了他们自己——

既然苏哲愿意在宣传中尊重他们的贡献，那他们拿出最好的包袱，就能受益更大的名气。

这就是懂得分享的好处。

苏哲对军心士气十分满意，拿出两个剧本，问他们：

“我以前写过两个小品剧本，但找不到人配合上春晚，你们有合适的笑星推荐吗？”

他们拿起剧本传阅，看完后却陷入了沉默。

“怎么了？不好笑吗？”苏哲有些不安，难道这两个剧本不适合这个世界？水土不服？

一众笑星苦笑道：

“很好笑，但有些过于好笑了。”

“我们更好笑，演了十几年小品，和这个剧本比起来，连根毛都比不上。”

“放弃了！就凭我这个小卡拉米，凭什么写出超越苏总的段子？”

“摆烂吧……”

苏哲：？？？

因为这两个剧本，他好不容易鼓舞到100的士气，突然就降到0了……